Engelberger 五音长笛有两种调音。它是专为吹奏乐器初学者设计的。它在发声区域的比例上与传统竖笛有很大不同，但并没有失去甚至阻碍清晰发音的可能性。
尽管人们早就知道 "声音决定音乐"，但发音部位却常常被忽视，这实在令人费解。如果旋律只是由以同样方式呼吸的音符组成，那么它又如何听起来呢？我们的语言也是通过丰富多彩的发音焕发出生命力的。例如，当我们给孩子们讲童话故事时，我们就会运用语言的所有这些色彩，让小听众们真正体验到故事的内容。如果要让音乐活在孩子们的心中，重要的是让他们能够体验音乐。
在儿童已经学会发音（语言）的年龄，如果不把这种能力用于音乐并加以发展，也是不可理解的。因此，在每种乐器的开发和制作过程中，都非常重视自由和广泛发音的可能性。然而，由于恩格尔贝格五音长笛针对的是初学者，因此特意限制了音域，以便将课程集中在基础知识上。
这样，孩子们就不会因为无法掌握的大音域而偏离对细小、干净、敏感旋律的追求。
演奏范围包括 d、e、g、a 和 b 五个音，可通过前部的四个指孔演奏。该琴由经过调味、上蜡的梨木制成，其设计经过精心考量，兼顾了日常使用的轻便性和坚固性。
约阿希姆-库纳特
我们的恩格尔贝格五音长笛只有 5 个音符。这让孩子们在入学第一年就能简单地体验到他或她的巨大努力也将结出硕果。让每个孩子都能有这样的体验是非常重要的，而只有四个孔的乐器当然也是如此。
同样重要的是，我们制作的长笛可以释放出足够的空气，以加强孩子的呼气。我们现在不是往往只吸气吗？但是，只有当孩子们首先用力呼气时，才能进行令人振奋的吸气；当孩子们能够将吸入的空气完全转化为声音时，他们是多么快乐啊。
从一开始，我们就确保用舌尖发出声音：是我们的仆人适时地打开了声音之门。众所周知，D 和 T 这两个音对儿童思维的发展是多么重要（GA 307，伊尔克利，1923 年 8 月 8 日）。
如果你能在音乐流中培养他们，你就不应该错过。这些都是小长笛的外在表现。但最重要的是，它给我们带来的技术难度非常小，因此我们可以在最内在的触键上下功夫。
那么，让我们开始吧。当然，老师总是会吹奏每一个小练习，因为孩子需要听觉印象，这有助于他的模仿。有时，我们要花很长时间才能触及孩子的耳朵，因为他的耳朵是闭合的。这样，婴儿就能保护自己免受经常接触到的现代噪音的影响。
但是，我们必须成功地教会孩子重新真正地倾听。例如，老师现在让声音相互对话，并相互询问："你在吗？这不同于我说："现在请你把同一个音符弹三遍。"
借助这个小句子，我还可以鼓励旋律思维流动，转向对方。这样，师生之间就形成了音乐对话。重要的是，要保持内心的不断运动，并引导我们的旋律，因为旋律总是从听不见的地方托付给我们，从一个音符到下一个音符。
对于我们成年人来说，音调往往是独立存在的，我们将它们串联起来。但是，这样做有时不是会让我们的灵魂完全空虚吗？
对于孩子来说，每一个音符都有两个门：一个是旋律进入的门，另一个是旋律离开的门。我们奇妙而又责任重大的任务是，不仅要唤醒孩子的外耳--他们仍然如此接近音乐的起源之地，还要唤醒他们的内耳--他们用内耳来感知听不见的音乐，感知音乐的天籁之音。这正是儿童所需要的，这样才能培养出足够的内在物质，使他能够渡过难关，因为有太多的外部攻击都是为了阻止年轻人实现自我。
多萝西娅-哈恩